


Roopa – Central base, h 54 cm
Architonic ID: 20722758
Einführungsjahr: 2023
Beistelltisch H. 54 cm mit rundem Metallgestell, Säule und rechteckiger Platte aus lackiertem MDF (Dicke 4 cm). Oberflächenausführung der Platte aus semitransparentem Glas (Dicke 0,6 cm). Gestell und Platte sind in einfarbiger Zusammenstellung erhältlich.
Konzept
Das schlichte und fröhliche Design von Roopa zeichnet sich durch subtile, raffinierte Details aus. Dank der klaren Formensprache entsteht eine skulpturale Anmutung, wodurch sich der Tisch problemlos mit Shaal oder anderen Kollektionen von Arper kombinieren lässt. Besondere Sorgfalt wurde auf die Gestaltung von Oberflächen und Texturen gelegt: Der Kontrast zwischen dem matten Gestell und der glänzenden Tischplatte wirkt sowohl spielerisch als auch raffiniert. Praktisch und ikonisch zugleich – ein eleganter, langlebiger Begleiter.
Roopa spielt mit dem Kontrast zwischen Material und Oberfläche, der bereits bei der Entwicklung von Shaal erforscht wurde. Während die Tischplatte aus hochglänzendem, halbtransparentem Glas gefertigt ist, sorgt ein matter MDF-Rahmen für Struktur und rundet das monochrome Gesamtbild ab. Erhältlich in den Farben Warmgrau, Mitternachtsblau, Waldgrün oder Jaipur-Pink ergänzt der Tisch die Farbpalette von Shaal oder lässt sich unabhängig als eleganter Akzent in jedem Raum einsetzen. Die leicht angewinkelten Beine verleihen ihm eine dezente, skulpturale Anmutung. Roopa ist zu Recyclingzwecken vollständig zerlegbar und wird unter Verwendung von FSC-zertifiziertem und in Europa hergestelltem MDF gefertigt.
Dieses Produkt gehört zur Kollektion:
Untergestell Holzwerkstoff, Holzwerkstoff, Glas, MDF mitteldichte Faserplatte, Tischplatte Glas, Holz

United Kingdom
Doshi Levien was founded by the designers Nipa Doshi and Jonathan Levien, who met at the Royal College of Art. The London-based studio is internationally renowned for its marriage of culture, technology, industrial design and fine craftsmanship. Nipa grew up in India and studied at the National Institute of Design, founded on the manifesto by Charles and Ray Eames; Jonathan trained in fine cabinet making followed by industrial design. Together, they strive to create work that transcends rational and functional qualities, to imbue a sense of true inner beauty in their projects. Nipa’s practice is rooted in her plural upbringing and astute eye for visual culture; and Jonathan’s in industrial precision, combined with the sensibility of a maker’s hand and deep understanding of materials. The layering of research, materiality, and the tactility of their design process – painting, sculpting, colour making – result in work that is distinguished by their clarity of ideas and seemingly effortless attention to detail. What makes Doshi Levien’s work so distinctive is not just their confident relationship to colour, material and form, but their ability to translate meticulous design ideas to the context of production. This has enabled them to work coherently across industries and categories, from colour to textiles, footwear to lighting, furniture to ceramics, often bringing their understanding of one process to their work on another. The duo have created works for leading manufacturers (B&B Italia, Moroso, Kvadrat, Kettal, Cappellini…), for prestigious international museums and cultural institutions (notably Sevres – Cité de la Céramique), and for their Paris-based gallery: Galerie Kreo.